LUTHIER "O CONSTRUTOR DE ALAÚDE"
A palavra de origem francesa, traduz o oficio de construir alaúdes e instrumentos de cordas com bojo, caixa acústica ou curvas da família de cordas de vibração, que no decorrer da história se confunde com o da própria Música.
Designa a nobre arte da construção, manutenção, conserto, reparos, ajustes de instrumentos musicais. Hoje, o oficio é muito amplo que pode se prestar a uma orientação diversa sobre instrumentos a assessorias completas com estatísticas e investimentos seguros na aquisição e recursos distintos.
O Luthier faz uso da história, filosofia e ciências como a física, matemática, engenharia, química, bem como lança mão das artes e conhecimentos sobre madeiras, metais, ergonomia, ergometria, desenho, marcenaria, carpintaria, marchetaria, caldeiraria, eletrônica, elétrica, pintura, administração, geometria, entre outros.
Temos luthiers, de cordas de vibração, fricção, sopro madeira, sopro metal, gaitas, percussão (percuteria), teclas e percussão, fole. Especializações diversas para cada fim, a riqueza de técnicas e estudos são tão complexas e distintas que se pesquisarmos sobre o assunto veremos que existem técnicos peritos em violões Clássicos, outros em corpos sólidos, outros em Violões Dreadnought (Folk), Guitarras acústicas, Semiacústicas, guitarras elétricas de corpo sólido, contra baixos, violas e idem.
Uns se especializam somente em construções, uns em restaurações, outros em eletrônica, outros em ajustes, regulagens full (guitar tech), roadies em geral, pinturas, customizações, desenvolvimento tecnológico para grandes marcas, assistências técnicas e demais serviços fim que carregam verdadeiramente esta bagagem.
O QUE FAZ UM LUTHIER?
O Luthier de forma geral regula, trata, repara, ajusta e entona finamente os instrumentos de sua área específica, ele também customiza, otimiza, aperfeiçoa, geralmente constrói, elabora adaptações ergometrias, orienta, assessora, educa, apresenta soluções, elabora planejamentos de custo, deve dominar conhecimentos de teoria, sistemas de utilização e obviamente compreender a necessidade de cada músico antes de estabelecer um processo de cada solução e serviço nos mesmos.
QUANDO DEVO PROCURAR UM TÉCNICO?
O músico pode e deve procurar um técnico quando adquire seu primeiro instrumento, sendo iniciante, média força ou profissional, quando se compra novos instrumentos para sua coleção valiosa, quando percebe uma alteração no seu instrumento, quando percebe que seu desenvolvimento não é alcançado por causa de um recurso mecânico, um defeito, um problema, uma questão, por tempo de utilização, orientado por seu professor, manutenção preventiva, na pesquisa e orientação em busca de comprar ou negociar um instrumento, cordas equipamentos, acessórios, quando deseja e precisa customizar para um timbre especifico, upgrades, entre outras diversas situações cito até mesmo por curiosidade fazer amizade e buscar conhecer o oficio.
INFORMAÇÕES ELEMENTARES
COMPRANDO O PRIMEIRO INSTRUMENTO
A compra de um primeiro instrumento seja qual for, é a principio um evento maravilhoso e ao mesmo tempo digno de toda a prudência.
Adquiriu seu instrumento busque um Luthier! Não para te vender serviços e ilusões, e sim para adequar a sua tocabilidade, ver suas necessidades, conforto, entonação, evitar que o instrumento envelheça com avarias que podem condená-lo antes da garantia! Simplesmente a revisão para garantir seu investimento e não se torne um gasto desnecessário.
Geralmente se busca em lojas de instrumentos esta solução e sim isso é o que mais ocorre, também ocorre o atendimento ineficiente, ou a venda é mais importante do que solucionar a necessidade verdadeira de quem busca e acredita em informações oriundas de opiniões pessoais imputando estas a quem não tem experiência.
Existe hoje uma gama de informações tanto em acesso direto por músicos amigos e artigos em revistas especializadas ou pela internet, citarei alguns elementos que considero vitais:
* Procure sempre pessoas experientes e de sua confiança.
*Busque informações sobre tipo, marcas que possuam tradição, assistência técnica regular próxima a sua residência.
*Busque ouvir estilo, músicos, bandas que gosta conhecer a história do instrumento em questão, procure saber o máximo sem pretensão de mostrar e sim tomar o melhor partido.
*Procure saber sobre estatística de durabilidade, e manutenções de marcas que fazem mais propagandas do que instrumentos de verdade.
*Converse com professores de confiança, luthiers, músicos próximos para uma assessoria franca embasada em suas condições financeiras.
*Se for comprar um instrumento usado, por favor, seja prudente no mínimo racional, solicite garantias, histórico de manutenções, avaliação presente de técnicos, só feche o negócio após certeza de qualidade ou situação de manutenção clara, fujam de vícios de negócios, eles só ensinam a fazer negócios, e não a ter bons instrumentos e pra fechar deixo a pergunta: por que negociantes oferecem o melhor deles você? Se fosse tão bom eles não ofereciam a você!
COMO GUARDAR SEUS INSTRUMENTOS E CUIDADOS ESPECÍFICOS
O instrumento por mais rico em qualidade e seleção de materiais estão sujeitos a alterações de clima, humidade e forma de guarnição e logicamente o uso isto é o trato e manuseio.
Este é o principal trabalho de um Luthier: a prevenção, orientação e a antecipação de questões e problemas a fim de evitar contra tempos, atrasos, frustrações, gastos desnecessários e manter o investimento primário com menos depreciação possível.
Auxiliando permanentemente na longevidade de nossos amados instrumentos: isto é uma máxima em nossa luthieria.
Propostas de guarnição:
*Estude o ambiente que irá guardar seus instrumentos, temperatura se possível humidade, a temperatura é vital, tenha certeza sobre o lado de sol nas paredes ou janelas e quando isso ocorre durante o dia se é pela manhã ou pela tarde.
*A Posição, e formatos dos cases, tipos e modelos de suportes, opte por suportes de chão que não tenham repouso de braço! Ou se utilizar os modelos de encosto de braço faça alterações de 8 a 10 dias com cada instrumento.
*Se usar bags, evite colocar em pé em cantos, contra cordas, pode se dependurar na parede com temperatura moderada, cuidado com humidade dos cases, avalie se possível o peso total do instrumento antes de optar por suporte de parede, e que seja por pouco tempo se possível. Deitados de cordas para baixo sobre uma espuma de boa densidade pode ser uma opção para guitarras com sistema Floyd rose, e instrumentos mais estáveis e acima 4 anos de idade, mas confira a temperatura, verifique sempre os prazos de manutenção preventiva, estabeleça um pequeno espaço para substituição de cordas, limpeza, se possível ferramentas para estes fins e acessórios para cuidados elementares, na dúvida entre em contato conosco!
O QUE É UMA MANUTENÇÃO PREVENTIVA?
Manutenção preventiva é todo processo de avaliação geral do instrumento ou quesito particular solicitado pelo músico, que consiste de análises mecânicas, sonoras, eletrônicas, o estudo e identificação de desgastes, oxidações, funcionamento de peças e partes, medição, comparação, reparos, questões e busca por soluções entre outros fatores a fim de manter e obter total qualidade dos ajustes finos, estabilidade, entonação, durabilidade e longevidade.
Periodicamente tanto para estudantes e profissionais, estes últimos sempre devem possuir um instrumento reserva, mas afirmo: Quando a manutenção preventiva é aplicada, raramente existem emergências e urgências, tudo deve ser analisado pelo profissional de sua confiança que deve sem ressalvas, se antecipar a qualquer fragilidade.
Para isto deixo outra máxima: “Quem falha em planejar planeja falhar” Dr Lair ribeiro.
A prevenção é a melhor forma de resolver problemas e caso este ocorra, o perito que já conhece o perfil do Músico, conhece a técnica, recursos e o histórico do instrumento em questão, poderá rapidamente resolver estes desafios Mesmo nos trágicos acidentes! Tão comuns ao ponto de gerar situações quase irreversíveis, mas repito e defendo: Fora a fatalidade fica a prevenção como companheira!
O QUE É UMA REGULAGEM E AJUSTES FINOS? REPAROS, CONSERTOS E QUAIS SÃO OS RECURSOS PARA REALIZAR AS REGULAGENS POSSIVEIS?
A regulagem é a fase mecânica do processo, o ajuste fino depende da regulagem para que se possa alcançar um processo físico que é a entonação e afinação máxima de cada instrumento somada ao conforto e precisão, e este processo depende do funcionamento exato de todo o conjunto das partes e peças, assim como a qualidade das matérias primas selecionadas, padrões, medidas, acabamentos que definem junto com a utilização e hábito do músico, a necessidade de se efetuar reparos como mudança de ângulos, colagens sendo elas de braço, escala, cavaletes, estruturas de pontes, caixa acústica ou desplacamentos, usinagens, mudança de peças, consertos e serviços milimétricos como retificas de trastes, de escala, encaixes, customizações de buchas, parafusos, fixações, proteções, adaptações, acesso a controles, por exemplo, e de qualquer peça que necessite cuidados específicos para funcionar no ajuste e obvio no funcionamento pleno dos instrumentos. Para que isso aconteça com naturalidade, se faz necessário trabalhar o conjunto garantido o desejo e qualidade individual, por isso afirmo o ajuste é pessoal e depende da capacidade do Luthier ouvir cuidadosamente a necessidade do músico e buscar no instrumento todas as possíveis respostas com garantia.
O QUE É RESTAURAÇÃO E CUSTOMIZAÇÃO?
Restauração define o processo cauteloso de reconstruir, reparar toda ou parte original da estrutura principal, desde madeira, pintura, detalhes e acabamentos, remontando de forma geral, permitindo o preciso funcionamento ou se preferir um suvenir. Que seja por motivos estéticos, tempo, conceito histórico familiar ou acidentes.
A customização pode se utilizar da restauração pra realizar mudanças na parte estrutural, sonora, alteração de timbre, peso, ergonomia, ergometria, pinturas, captação, mudanças de trastes para técnicas distintas e timbres definidos, acesso a áreas agudas, posições de controles, chaves e opções eletrônicas, medidas de espessuras e tipos de design de braço e suas curvaturas, raio de escala para melhorar a tocabilidade, técnicas e performances. Isto é: deixar o instrumento mais otimizado ao músico.
O QUE É RETIFICA DE TRASTES, COROAÇÃO E SEU POLIMENTO?
Retifica é a palavra usada para usinagem em várias áreas mecânicas, neste caso especifico é o nivelamento de trastes a fim de eliminar desbastes, sulcos, amassados, desnivelamentos, causados principalmente por excesso de força somada a cordas oxidadas, estudo demasiado numa só região, cordas de baixa qualidade, falta de higienização, excesso de ácido úrico, entre outros fatores ainda se faz necessário a retifica, coroação e polimento devido de trastes a falta de manutenção preventiva corretiva, instrumentos feitos sem inspeção qualificada ou construídos sem o mínimo de técnica, a qualidade dos trastes também influencia diretamente mas, instrumentos desregulados, sem conforto forçarão o músico a exercer força e isso é o que mais causa trastejamentos, desafinações, falta de entonação devida, e claro trastes amassados, riscados, com sulcos, destruirão qualquer corda nova de qualquer qualidade em dias de uso isso definitivamente é fato, por isso uma retifica faz parte de uma manutenção corretiva. a coroação é o arredondamento dos trastes retificados necessária para dar forma, acabamento e gerar centralidade da corda ao tocar o traste, o polimento é a garantia que toda corda nova não terá abrasivos e o deslizar da corda sobre o traste dará uma excelente tocabilidade , beleza e um conforto que só sabe quem experimenta , o bolso agradece pois as cordas terão maior durabilidade não tendo nada para fragmentar seu acabamento.
TROCA DE TRASTES SUAS ESPECIFICAÇÕES?
A troca de trastes é a solução para os trastes que não podem ser mais retificados, quando não há material para coroação ou quando o músico define que uma customização será a solução para sua técnica, timbre e longevidade do instrumento, os trastes possuem medidas, formatos e especificações que seguem projetos e propostas definidas para: timbre, sustain, tocabilidade e conforto, afinação, transmissão de vibração, técnicas, e claro a tão rara precisão.
Cada empresa de tradição tem suas medidas e formatos para cada tipo de instrumento e tipo de acabamento distinto, estes foram elaborados, estudados e testados por toda a história da marca e lógico a história dos instrumentos temperados.
Muito se fala atualmente sobre os trastes produzidos em aço inox e eles ainda não ocuparam um espaço definitivo por vários motivos discutidos, defendidos e respeitado, eu ainda defendo a utilização de trastes que fizeram parte da história dos instrumentos, siderurgicamente forjados com ligas de latão, estanho, chumbo e 18% de prata, este padrão foi utilizado por não gerar dureza excessiva na tocabilidade, maciez e equilíbrio em relação aos materiais que as cordas foram desenvolvidas, evitando desequilíbrios de frequências e transmitindo maior registro vibratório a escala do instrumento, quando o musico opta pelo traste inox geralmente oriento a procurar um profissional que tenha estes recursos e garanta toda teoria sobre o tema.
Explanar sobre trastes convida a todos diretamente falar sobre raios, ângulos, medidas e claro a métrica do braço com o tamanho de escala.
O QUE É RETIFICA DE ESCALA, RAIOS, USINAGEM DE CAVALETES, SLOTS?
Retifica de escala é correção, otimização ou customização de uma escala para assentar os trastes com garantia de nivelamento, raio proporcional e melhoramento de tocabilidade com entonação máxima.
Hoje dentro dos padrões temos raios de 7’’,25 a 21’’ polegadas de raio para configurar todas as possibilidades mais utilizadas sendo que para violões eruditos que seguem padrão Torres a escala é plana.
A retifica de escala em conjunto com a escolha do raio uma vez estudada pelo técnico e o músico, pode agremiar bends confortáveis, evitar trastejamentos localizados, melhor ressonância de harmônicos subentendidos e claro definição de ataques e sustain!
Os cavaletes ou pontes fixas dos instrumentos acústicos muitas vezes necessitam de retifica, usinagem de slots, tanto de rastilho e captador piezo magnético como os slots das cordas e ângulo de cordas sobre o rastilhos, na busca de nivelar, gerar raio idêntico a escala e trastes, gerando conforto nas áreas do braço, melhor captação, e transmissão de vibração para a película vibratória chamada tampo, isto ocorre com frequência e a forma que um cavalete descola, como está a estrutura interna e externa do instrumento que determina o tipo e procedimento a ser efetuado, estes critérios de avaliação , para uma colagem precisa garantirá o investimento, ajuste e longevidade da unidade.
CORDAS E SUAS NUMERAÇÕES,
QUANDO TROCAR E PORQUE TROCAR DE CORDAS REGULARMENTE?
Espaço e assunto épico de discursões e razões defendidas por opinião pessoal e quase nunca respeitadas quando contrárias.
As cordas podem ser entendidas como um tema principal se considerarmos que primeiramente o som, a vibração em seu nascimento surge dela, a questão é tão vasta e problemática por falta de informação que hoje é fácil encontrar dezenas de músicos que não sabem que tipo, marca, numeração, tensão, e timbre as cordas que usa possui. Outras dezenas perdidas em propagandas, orientações desorientadas e sem fundamento e sim, outras dezenas por acharem, que sabem de tudo sobre o gosto delas querem que todos sejam iguais a elas. Arrogantemente posso concluir por enquanto que sobre o assunto de cordas os fundamentos devem ser respeitados.
Observe os pontos importantes:
Tipo de instrumento, construção, tamanho de escala, captação, qual será a utilização deste instrumento, características do mesmo, proposta, técnica do músico, memória auditiva, referencias pessoais, musculatura individual, estrutura do instrumento propicia, estilo musical, condição financeira, carga horária de utilização, se o instrumento é distinto para gravações profissionais, vídeos, estudos, iniciação a música e concluindo: forma de guarnição do instrumento.
Estes fatores são cruciais para orientação de cordas e o entendimento para instalação segura de cordas e seu devido investimento.
Deve-se trocar de cordas num prazo especifico, quando ajustar, quando a afinação estiver ameaçada, quando perceber que existem pontos de desgaste e o sustain for menor, por excesso de utilização numa região, deve-se trocar de cordas quando detectar início de oxidação entre a corda e o traste, quando existe o mínimo de desbaste da corda em contato com o traste, e quando não houver entonação de notas equissonas e oitavas mesmo com poucos dias de uso, isso pode ocorrer tanto pela qualidade de construção e materiais como um uso peculiar de um registro na tessitura do instrumento.
Rompeu uma corda substitua todo o jogo, no caso de eventos, shows e apresentações tenha reservas, no primeiro momento após o ocorrido substitua o jogo seu Luthier agradece!
No mais, tensão, numeração e entonação estão diretamente ligadas e depende mais do instrumento e sua construção do que do músico, já timbre, textura, durabilidade e gosto pessoal é totalmente individual fique à-vontade!
Quer saber qual a melhor corda pra você? Conheça a si mesmo, conheça seu instrumento e teste todas as cordas que puder seja livre para se aceitar e realizar seu som como gostar.
PESTANAS E RASTILHOS EM OSSO E MATERIAIS SINTÉTICOS FINALIDADES?
O osso é o material usado por muitos anos pela durabilidade, longevidade, equilíbrio de frequências e por suportar atrito com estabilidade, porém existem tecnologias e outros materiais como a micarta, a micarta sintética, peças grafitadas como as da Grafitech como a linha tusq, policarbonatos e o PVC que são mais encontrados em instrumentos de entrada.
Nem sempre o osso é indicado, pois instrumento deve merecer para evidenciar o investimento e uma real melhora da qualidade sonora.
Geralmente perguntam, osso é melhor? E esperam que a resposta e seja sim! , mas não é uma questão de melhor, e sim, se os fatores anteriores como longevidade equilíbrio de frequências e a soma delas evidenciadas com a construção do instrumento isto é, como a soma deste conjunto podem configurar uma melhora e lógico menos manutenção com o tempo. Isso justifica por si só o investimento do osso além da beleza apresentada.
Então quando um Luthier de sua confiança orientar a possibilidade de substituir, confeccionar pestanas e rastilhos e suas devidas entonações para seus instrumentos, reflita sobre o assunto, não será uma questão de te vender serviços sem justa necessidade, antes e primeiramente ela já avaliou se o instrumento tem a qualidade e a estirpe necessária para você ouvir o melhor equilíbrio das frequências, gerar longevidade, beleza e evitar manutenções repetitivas com peças de plástico. a não ser se desejar um som abafado e sem brilho e cordas em permanente atrito !
COMO ESCOLHER E CONHECER O PROFISSIONAL DE SUA CONFIANÇA?
Primeiramente tenha indicações de músicos e pessoas experientes, pesquise a procedência do profissional, estude o perfil de atendimento que deseja isto faz toda diferença, evite os vícios sem fundamentos de exigir preços sem conhecer o técnico, eles não têm visão de raios-X e muito menos são médiuns! Evite avaliar profissionais pelo preço e aprenda a ver o valor de cada um. Prazos x qualidade, procure visitar o profissional antes de levar um serviço, procure informações e até mesmo testar instrumentos já manutenidos pelo mesmo, veja a localização, horários de atendimento, se ele opta por atendimento exclusivo particular ou de qualquer maneira, veja estes detalhes, pois atendimentos de qualquer maneira geram serviços de qualquer maneira e pra qualquer um e você não é qualquer um, você é um músico ou estudante que precisa, merece e é digno de transparência e ética em tudo, se não for este o seu caso ignore tudo isso, vá a qualquer um mesmo, é isso que merece.
Uma máxima! Ouça seu professor! Ele já errou bastante por isso é professor, verifique se o profissional lhe oferece garantias, revisões, se apresenta um orçamento detalhado com valores específicos de cada serviço a ser realizado, pergunte se emite nota fiscal, se lhe devolve as peças substituídas, se decide com você uma questão não antecipada, se registra procedimentos que você tem dúvida ou desconfia, se realmente está pagando para um profissional para cuidar e resolver as questões de seu instrumento ou não.
Por fim o LUTHIER é seu mecânico de confiança, assim sendo ele deve o mesmo reciproco respeito e confiança a você, Deve isso nas orientações, antecipações decisões, investimentos, pesquisas, estatísticas, o seu Luthier de confiança vai te receber como amigo e Músico vital para sociedade musical tão carente de pessoas maravilhosas e iluminadas.
Pense nisso!